POZER

1. 你能分享一下你的藝術旅程，以及你是如何發展出這種獨特風格的嗎？

我最初在街頭畫畫，後來轉向數位創作。因為我喜歡很多不同的風格，身邊的人有時會用 poser 來形容我。後來我乾脆把這個詞收回來，變成自己的名字 POZER，因為它對我來說代表著我可以成為任何自己喜歡的樣子。更重要的是，我會把那些吸引我的風格重新組合，做出屬於自己的新東西。

2. 你的作品似乎受到尚·米榭·巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）的影響。他的藝術如何啟發你？你又是如何將他的影響融入到你的創作中？

我從他的作品裡感受到非常強烈的自由。它不需要過度清晰的色彩或嚴密的構圖，只要順著感覺走，也能長出很有力量的畫面。我的創作也是如此。我在充滿混沌與模糊色彩的生活裡尋找自由，所以常常會保留作品原本粗粝、未被整理乾淨的狀態。有些作品看起來混亂，但那正是我想留下的能量。

3. 你的許多作品在抽象和黑暗的氛圍中呈現人物形象。你希望透過這些作品傳達什麼主題或情感？

我想在混沌之中保留一點希望感。對我來說，那些作品像是在不安與黑暗裡，仍然努力把美感推到眼前。

4. 你的簡介提到你熱愛探索經驗、黑色和「混沌色票」（chaos pantone）。你能詳細說明這些元素是如何反映在你的藝術中嗎？

我加入了許多物件、深色和不規則的色彩。我嘗試了多種風格使其變得抽象，但仍保留了一種可以被解讀為具象或多重詮釋的形態。

5. 恭喜你最近參加了 CODA XVI 展覽。在那裡展示作品的經驗如何？你從中學到了什麼？

我很高興能多次參加 CODA 展覽。除了結交新朋友，我也為能與眾多優秀藝術家並列而感到自豪。

6. 作為一名被低估的藝術家，你在獲得作品認可方面面臨過哪些挑戰？你是如何克服的？

我始終保持自我，做我喜歡的事。我的原則是：即使我不比別人優秀也沒關係，至少我比以前的自己更好。

7. 你如何看待你的藝術在未來的演變？你有什麼新的計劃或展覽嗎？

我相信藝術永不磨滅，所以我會繼續創作，不斷創作。

8. 在你看來，數位藝術在當代藝術界扮演什麼角色？你認為它將如何塑造藝術的未來？

我不太確定，但我仍然相信無論是數位藝術還是當代藝術都有其受眾，並且會持續發展。

POZER 的作品經常出現讓人聯想起巴斯奇亞的圖案，但並非所有作品皆然。這些作品展現了一種碎片化的敘事風格，包含皇冠等各種元素，部分作品則具有更現代、低飽和度的感覺。當結合藝術家的訪談見解時，人們可以從每件作品中出現的主體或黑色面具中，感受到一種被投射進深淵的氛圍。